Sciarada

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Audrey Hepburn, Cary Grant, Charade, cinema, commedia, commedie, film, gialli, giallo, Henry Mancini, mistery, romance, Sciarada, thriller, vecchi film, vecchio film, Walter Matthau

Un portafoglio contenente quattromila franchi, un’agenda il cui ultimo appunto recita: “Cinque del pomeriggio, giardini del Champs-Élysées”, un biglietto aereo di sola andata per il Sud America, la chiave di casa, una penna stilografica, uno spazzolino da denti, un tubetto di dentifricio e la seguente lettera in un busta affrancata ma non spedita.

Cara Regina,
spero tu ti stia godendo le vacanze. La montagna è meravigliosa in questa stagione.
Le mie giornate passano lentamente, spero di vederti presto.
Tuo per sempre,
Chrales
p.s. Ieri ha telefonato il dentista, ha disdetto il tuo appuntamento.

È tutto quello che resta a Regina Lampert del marito, trovato morto nei pressi della stazione ferroviaria di Parigi. Tra questi oggetti si nasconde una fortuna, ma lei ne è ignara. Un trio di tipi poco raccomandabili lo sa, ed è pronto a qualsiasi cosa pur di recuperarla. E mentre tutto questo accade, l’incontro con l’affascinante Peter Joshua, con il quale scatta il classico colpo di fulmine.
Tre strepitosi attori protagonisti, Cary Grant, la sublime Audrey Hepburn e Walter Matthau. L’indimenticabile colonna sonora di Henry Mancini…

Da recuperare o scoprire a seconda dei casi.

Brigadoon

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Brigadoon, Chet Baker, cinema, fantasy, film, film musicali, Gene Kelly, highlands, leggenda, leggende, MGM, musical, scozia, vecchi musical, Vincente Minnelli

Ieri sera mi sono riguardato Brigadoon, un miusical che amo molto.
La storia è ispirata ad una leggenda tedesca, spostata dagli sceneggiatori in Scozia. Il prete di un antico villaggio, Brigadoon per l’appunto, innalza una preghiera a dio nel tentativo di salvare i suoi parrocchiani da un terribile gruppo di streghe. Una fitta coltre di nebbia scende sul paese, facendolo scomparire. Quando i cittadini si svegliano il giorno seguente  sono trascorsi cento anni, per loro il tempo di un sogno. L’incanto è destinato a ripetersi in eterno, salvo qualcuno non abbandoni la cittadina.
Tutto sembra perfetto, fino a quando il mio adorato Gene Kelly non si perde nelle highlands l’esatto giorno in cui Brigadoon appare, fa innamorare di sé la bella del villaggio e desidera passare con lei l’esistenza.

Lo spettacolo risale agli anni ’40, le trasposizione cinematografica è del 1954 per la regia di Minnelli.

Il film è un musical nel senso più stretto, cantato dall’inizio alla fine con lunghe scene di danza. Solo per gli amanti del genere, sia chiaro.

Per tutti rimane il brano portante dello spettacolo, la splendida Almost like being in love. Un classico del repertorio americano che  apprezzo particolarmente nella versione di Chet Baker, un altro dei miei favoriti.

Indovina chi viene a cena?

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amore, cinema, citazioni, colonna sonora, film, Indovina chi viene a cena, Katharine Hepburn, Katharine Houghton, libertà, monologo, musica, omosessualità, razzismo, Sidney Poitier, Spencer Tracy, Stanley Kramer, vecchi film

Domenica scorsa mi sono guardato Indovina chi viene a cena? È uno dei miei film preferiti e lo rivedo sempre con piacere. Mi ha colpito la scena in cui Poitier sognava un futuro da presidente degli Stati Uniti per i figli. Il film è stato girato nel 1967 e oggi Obama siede alla casa bianca. Siamo lontani dall’aver vinto le nostre paure, ma forse è possibile. Il monologo finale di Tracy è ancora attualissimo, sono parole potenti che si prestano a più interpretazioni. Katharine Hepburn a sessant’anni irradiava grazia e struggimento, mi ha commosso.
Potrei riportare le i filmati (che potete trovare qui e qui) ma preferisco lasciare spazio solo alle parole.

La madre dello sposo al padre della sposa:
“Che cosa succede agli uomini quando invecchiano? Perché dimenticano tutto?
Io credo che quei due abbiano bisogno l’uno dell’altro come hanno bisogno dell’aria per respirare. Questa è una cosa che vedono tutti, basta guardarli!
Ma lei e mio marito pare… pare proprio siate diventati ciechi. Voi vedete soltanto che avranno dei problemi!
Ma non lo sapete che cosa è successo a quei due ragazzi? Quello che sentono nel loro cuore?
È proprio vero che l’uomo che invecchia, quando ormai i sensi hanno perduto molto della loro importanza, si scorda anche che esiste una cosa che si chiama passione.
Se lei ha mai provato quello che mio figlio prova per sua figlia, adesso se l’è dimenticato completamente, come mio marito. Lo sapevate forse, ma è passato troppo tempo ormai. Adesso non lo sapete più!
E la cosa più strana ancora, per sua moglie e per me, e che non ve lo ricordate nemmeno. Altrimenti come potreste fare quello che fate?”

Il padre della sposa:
Il punto in cui John ha sbagliato, io credo, è nel dare tatnta importanza a quel che ne pensavamo Cristina e io.
Perché a vedere bene non importa un corno quello che ne pensiamo. La sola cosa che conta è ciò che loro sentono. E quanto sentono, l’uno per l’altro.
Quanto a voi due e ai problemi che dovrete affrontare, a me sembrano quasi inimmaginabili. Ma tra questi io non ci sono. E sono anche convinto che quando Cristina, io e sua madre avremo il tempo di parlargli, neanche suo padre sarà più un problema.
Voi però lo sapete, e io so che lo sapete che cosa sfidate. Ci saranno cento milioni di persone, qui negli stati uniti, che si sentiranno disgustate, offese e provocate dal vostro atto. E queste persone ve le troverete sempre contro, senza un giorno di sosta per tutta la vita. Potrete cercare di ignorarne l’esistenza, o potrete sentire pietà per il loro pregiudizi, la loro bigotteria, il loro odio ceco, stupide paure. Ma quando sarà necessario dovreste sapere stare stretti l’uno all’altro e fare pernacchie a questa gente. Chiunque potrebbe obbiettare, e non a vanvera contro questo vostro matrimonio. Gli argomenti sono tanti e non c’è bisogno di cercarli. Ma voi siete due esseri perfetti, e vi siete innamorati, e purtroppo avete una diversa pigmentazione. E adesso io credo che, qualunque obbiezione possa fare un bastardo contro la vostra intenzione di sposarvi, solo una cosa ci sarebbe di peggio. E cioè che voi due, sapendo quello che fate, sapendo ciò che vi aspetta e sapendo quello che sentite, non vi sposaste.

Lascio la canzone The glory of love, colonna sonora del film.

La legge del desiderio

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Agustin Lara, Antonio Banderas, ¿Quién será?, Besame mucho, bolero, canzoni, Casualidad, cinema, Consuelo Velázquez, Cuando vuelvas a tu lado, Eydie Gormé, film, Historia de un amor, Lo dudo, Los panchos, Luna en malecon, messico, musica, Noche de ronda, omosessualità, Pedro Almodóvar, Perfidia, Quisaz quisaz quisaz, Sabor a mi, Somos novios, Sway, What a diff'rence a day made

Il mio amore per il bolero e la canzone popolare messicana è nato durante l’adolescenza, quando vidi il film La legge del desiderio, del regista Pedro Almodóvar. Una storia d’amore e ossessione con un giovanissimo Antonio Banderas. Ad accompagnare le immagini della pellicola, la splendida Lo dudo del trio messicano Los panchos.  Il brano mi perseguitò per giorni associato alla drammatica conclusione della storia.

Allora iniziò il mio viaggio alla scoperta degli incantevoli temi della musica messicana. Spesso conosciamo questi brani attraverso orride reinterpretazioni di orchestrine improvvisate e tenori senza arte né parte. In realtà dietro questo repertorio ci sono compositori di tutto rispetto, come il mitico Agustin Lara, e originariamente, interpreti di grande talento: Eydie Gormé, Los panchos, Consuelo Velázquez e altri ancora.

 

Per inguaribili romantici, ovviamente!

The secert of the Kells

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Brendan, cartoni animati, film d'animazione, Il segreto dei Kells, leggenda, leggende, leggende celtiche, libro di Iona, The secert of the Kells

Ieri sera ho guardato il DVD del film The secret of the Kells, un incantevole cartone animato ancora inedito in lingua italiana.
La storia narra del piccolo Brendan, orfano apprendista amanuense all’abazia di Kells. Per ordine dello zio abate Chellach, i frati hanno interrotto le loro attività di trascrizione e sono impegnati nella costruzione di alte mura protettive contro le invasioni vichinghe. Brendan vive una vita serena fino all’arrivo di padre Aiden, che lo inizia all’arte dei miniatori e individua in lui il talento adatto a completare il misterioso libro di Iona. Per farlo è tuttavia necessario inchiostro e un cristallo perduto in grado di ingrandire le immagini. Nel tentativo di recuperare il necessario, Brendan si reca di nascosto nella foresta dove un incontro inatteso cambierà il corso degli eventi.
L’animazione è meravigliosa, incanta per ricchezza cromatica e di dettagli. La sceneggiatura ha un ritmo diverso dai soliti cartoni americani a cui siamo abituati, e per questo è interessante.  Ho trovato un bel film, condivido le mie due sequenze preferite.

Che fine ha fatto baby Jane?

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Bette Davis, Che fine ha fatto baby Jane?, cinema, film, Henry Farrell, horror, Joan Crawford, psico-thriller, Robert Aldrich, thriller, thriller psicologico

È uno dei miei film preferiti. Un thriller psicologico mozzafiato e pauroso che incolla letteralmente lo spettatore allo schermo. Sto parlando de Che fine ha fatto baby Jane?, pellicola del 1962 diretta da Robert Aldrich, ispirata dall’omonimo libro di Henry Farrell. Il film racconta la convivenza di due sorelle, entrambe ex attrici, una delle quali invalida e costretta a letto. Cosa succede se la sorella malata diventa il centro dell’ossessione dell’altra? E se una delle due custodisce un oscuro segreto? Oltre a questo  si parla della vecchiaia, della della pazzia e della solitudine.

Un film davvero riuscito, specialmente grazie alla strepitosa prova delle due attrici protagoniste Bette Davis e Joan Crawford, entrambe premio Oscar. Memorabile la scena in cui Bette Davis si mette a cantare alla bambola che riproduce le sue fattezze di bambina, il suo volto trasfigura, semplicemente.

Una pellicola che lascia un profondo senso di angoscia nello spettatore, e che consiglio assolutamente di vedere.

The wiz

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Charlie Smalls, cinema, Diana Ross, film, Il mago di oz, Judy Garland, Mabel King, Michael Jackson, Motown, musical, Quncy Jones, Sidney Lumet, The wiz, Thelma Carpenter, Theresa Merritt, Victor Fleming

Tutti noi conosciamo Il film Il mago di oz, il famoso musical diretto nel 1939 da Victor Fleming, con le musiche firmate dal leggendario Harold Arlen e protagonista una giovanissima Judy Garland. È invece ancora sconosciuta al grande pubblico, almeno quello italiano, una seconda trasposizione cinematografica ispirata al famoso romanzo di L. Frank Baum, intitolata The wiz. Il film, basato su un omonimo musical preesistente scritto da Charlie Smalls, nacque dalla collaborazione tra lo studio cinematografico Universal e la famosa casa discografica Motown, e vedeva per protagonista un intero cast di stelle afro americane della scena musicale di allora, tra le quali spiccano i nomi di Diana Ross nel ruolo di Dorothy, e l’astro nascente di Michael Jackson nella parte dello spaventapasseri. Onestamente ho sempre trovato il film molto kitsch, ma ragazzi, che musiche! La colonna sonora prodotta da Quncy Jones (e credetemi, conoscendo pure l’opera originale di Smalls, vi posso dire che la sua mano si sente davvero tutta) spazia con assoluta eleganza da intime ballate pop a incalzanti pezzi rithm rhythm & blues, passando per ballerecci brani funk. Il mago di oz è stato il primo libro che ho davvero amato, e ancora oggi mi piace molto, trovo che queste canzoni offrano un punto di vista diverso sul racconto. Lascio alcuni dei miei brani preferiti invitando chiunque a scoprire queste canzoni, o a riascoltarle.

The feeling that we have,Theresa Merritt

Zia Em’, raccolta con la famiglia attorno al tavolo da pranzo, canta un inteso spiritual sull’unità famigliare.

He’s the wizard, Thelma Carpenter

Dorothy incontra Miss One, la strega buona del sud, che la indirizza da Oz, l’unico in grado di ricondurla a casa.

Soon as I get home, Diana Ross

Dorothy sperduta in un mondo che non conosce inizia il suo viaggio. Riuscirà a ritornare a casa? La ballata migliore del film. Dopo un lungo recitativo iniziale entra l’orchestra, la melodia si apre e alla voce della Ross si aggiunge la magica armonica di Toots Thielemans.

Ease on down the road, Diana Ross e Michael Jackson

Dorothy incontra un gruppo di strani amici, uno spaventapasseri, un leone pauroso e un uomo di latta, e la scena si anima. Memorabile le sequenze della Ross che balla sulla strada di mattoni gialli con Jackson.

Don’t nobody bring me no bad news, Mabel King

Sfortunatamente a ostacolare l’insolita comitiva ci si mette una malefica strega dotata di una voce poderosa che si scatena in un irresistibile gospel.

Affari d’oro

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Affari d'oro, Bette Midler, cinema, film, Jim Abrahams, Lily Tomlin

Non è certo un capolavoro della cinematografia, ma Affari d’oro del regista Jim Abrahams, è una di quelle vecchie commedie che rivedo sempre con piacere. Recito alcune battute insieme agli attori, rido in alcuni punti e soprattutto adoro le espressioni facciali delle due attrici protagoniste Bette Midler e Lily Tomlin. È diventato una sorta di rito per me, se mi sento giù di corda mi rivedo questo vecchio film.